Målning Aivazovsky "Chesme battle": en mångsidig beskrivning av konstnärens duk

IKAivazovsky är en enastående rysk maritim målare, samlare, konstnär. Hans målningar anses med rätta mästerverk, och författaren själv är känd inte bara i Ryssland utan också utomlands. Konstnären var medlem i flera europeiska akademier, vilket är det bästa beviset på hans erkännande av sitt arbete utomlands.

Allmänna egenskaper hos arbetet

I början av sin karriär, Aivazovskyvar under starkt inflytande av den berömda ryska målaren av den romantiska riktningen KP Bryullov. Den sistnämnda målningen hade ett starkt intryck på den unga och nybörjare som han först i första hand imiterade honom.

"Chesme battle" - Aivazovskijs målning, historiaskapandet av som är nära förknippad med de tidiga stadierna av hans arbete, är det bästa beviset på det. I denna monumentala och storskaliga duk målare förkroppsligar de bästa principerna för sin lärare: djärvhet och storheten i befruktningen, ljusstyrka och livlighet av bilden, sublima stil bilder. Enligt principen om romantiken, har författaren inte snåla på dramatiska färger.

Tygens egenskaper

Aivazovskijs "Chesme Battle" -målningdemonstrerar de bästa prestationerna av målning i romantikens genre. Faktum är att en ung och begåvad konstnär arbetade under denna tids påverkan. För att understryka majestätet för den ryska flottans seger gick han även till några avvikelser från den historiska verkligheten, något som ändrade fartygens position. Konstnären fokuserade främst på eldens bild, som trots tragedin av situationen ger tecknet en stor ton.

Målning Aivazovsky "Chesme strid" - en avFörsta huvudverk av författaren i sjökrigsmålens genre. Konstnären bestämde sig inte för att reproducera slagfältet med dokumentär noggrannhet, för innan det var det redan gjord av den tyska målaren Ya.F. Hackert av särskild ordning av Catherine II. Denna författare ritade platsen för alla de krigsfartygens fartyg och flottor i sträng ordning, baserat på dokumentation, memoarer och data från fartygsloggar.

Därför beslutade Aivazovsky att flytta ifrånhändelsernas verklighet. Med utgångspunkt från föregångarens arbete och noga med att arbeta med dokumentärmaterial skapade han sin egen ursprungliga duk som förhärligade den ryska flottans seger. Det var ganska i sin tid, när den romantiska inriktningen i hushållskonst dominerades.

Historisk tomt

En av de viktigaste striderna i det rysk-turkiska krigetvar Chesme striden. Aivazovsky, vars målning ägnas åt denna viktiga händelse i XVIII-talet, valde detta objekt för sin duk av två skäl. För det första visade denna seger tydligt den ryska flottans ökade kraft, och för det andra fanns det många dokument, minnen och viktigast - det fanns redan ett liknande arbete av en tysk konstnär som påverkat författaren.

Dessutom gav denna kamp en resonans iRyska samhället. Den välkända sändningen av ringen Orlov, där han rapporterade om segern, gick hand i hand. Naturligtvis kunde ett sådant historiskt faktum inte bidra till att uppmärksamma en sådan berömd seascapeartist som Aivazovsky, som var en konstnär i Main Naval Staff.

beskrivning

Målning Aivazovsky "Chesme strid" varskrevs 1848. Som redan nämnts ovan var detta en tidig tid i konstnärens arbete. Huvuddelen av arbetet är en eld, vilket ger intrycket av en fruktansvärd men samtidigt spektakulär fyrverkeri. Konstnären gjorde medvetet skrovets konturer något vaga, så att tittaren inte skulle distraheras från huvudidén av arbetet. All uppmärksamhet borde ha varit inriktad på den här kraftfulla brandströmmen, som steg uppåt.

Som ni vet är representanter för romantiken mycketspelas ofta på kontraster, för att ytterligare förbättra intrycket av vad som händer. Aivazovsky var inget undantag. I motsats till det glödande havet, som verkar slå samman med natthimlen, peppar en ljusgul mån ut från bakom molnen. Hon kastar de dimma strålarna ner. De skuggar lite ljuset i den fruktansvärda striden. Målning Aivazovsky "Chesme-striden" visar i bakgrunden människornas figurer, som tydligen slängde en chockvåg överbord på fartygen i havet. Dramatismen av vad som händer intensifieras: betraktaren ser på bilden, inser att de inte kan utan hjälp, men ändå kommer den här hjälpen att vara mycket svår för dem att få med tanke på den katastrof som har inträffat.

Betydelsen av bilden i konstnärens arbete

"Chesme battle" - Aivazovskijs målning, beskrivningsom ägde rum åt denna artikel, upptar en framträdande plats i galleriet på hans dukar. Det är som en mellanliggande länk mellan hans romantiska lustar och övergången till monumental kampmålning. I det beskrivs principerna för att skildra havskampar: färgglad kampreproduktion, särskild uppmärksamhet på bilden av vattenytan som sammanfogar med himlen och användningen av ljusa, mättade färger.

</ p>>